Direção e roteiro: Eduardo Ades e Marcus Fernando. Argumento: Marcus Fernando
ELENCO: Jesuíta Barbosa (como Torquato Neto, voz), Ronaldo Bastos ... Self, Ivan Cardoso ... Self, Augusto de Campos ... Self, Gilberto Gil ... Self, Salgado Maranhão ... Self, Torquato Neto ... Self (archive footage), Caetano Veloso ... Self, Tom Zé ... Self
O documentário explora a vida e as múltiplas frentes do poeta, que atuou ainda no cinema, na música e no jornalismo. O piauiense também engajou-se ativamente na revolução que mudou os rumos da cultura brasileira nos anos 1960 e 1970, sendo um dos pensadores e letristas mais ativos da Tropicália, parceiro de Gilberto Gil, Caetano Veloso e Jards Macalé.
Direção, Edição: Lucas Bambozzi, Cao Guimarães, Beto Magalhães. Cinematographer: super 8 and digital video, Produtor Executivo: Lucas Bambozzi. Cinematographer: digital video: Beto Magalhães. Roteiro: Lucas Bambozzi, Cao Guimarães
Elenco:
Mário Bispo de Souza ... Prayer (Salvador - BA)
Gilberto Cardoso Gilberto Cardoso ... Cock Maestro (Exu - CE)
Maria Nádia do Nascimento ... Street Photographer Client (Juazeiro do Norte - CE)
Maria dos Santos Faria ... Mid Wife (Milho Verde - MG)
José dos Santos Silva ... Lighter Fixer (Juazeiro do Norte - CE)
Manoel Luis dos Santos ... Prophet (São José do Egito - PB)
Olegário Fernandes da Silva ... Poet Cordelist (Caruarú - PE)
José Ferreira Camargos ... 1st Street Photographer (Belo Horizonte - MG)
Amadeus Ferreira Paulino ... Clerk, Father (Grão Mogol - MG)
Elcio Ferreira Paulino ... Clerk, Son (Grão Mogol - MG)
Teruo Koizumi ... Benshi (São Paulo - SP)
Paulo Marques de Oliveira ... Master of Masters (Salinas - MG)
Esmeraldina Militão das Neves ... Kerosene Lamp Maker (Salvador - BA)
Jorge Luiz Miranda de Souza ... Railway Man (Paranapiacaba - SP)
Conceição Nascimento ... Glass Maker (Salvador - BA)
Francisco Pereira Silva ... 2nd Street Photographer (Juazeiro do Norte - CE)
José Roberval Pereira ... Bar Philosopher (Grão Mogol - MG)
Severino Rodrigues de Lima ... Lighthouse Keeper (Olinda - PE)
Augusto César Sampaio Fiorelli ... Watch Maker (São Paulo - SP)
Luiz Carlos Santos ... Cinema Usher (Rio de Janeiro - RJ)
Milton Santos ... Peddler Promoter (Divisa Alegre - MG)
Valdivino Spinola de Souza ... Gold Seeker (Grão Mogol - MG)
Demerval Vanucchi ... Lift Boy (São Paulo - SP)
Luiz Vidal Filho ... Shoeshiner - Rio de Janeiro - RJ)
Júlio Vieira ... Bell Man (São João del Rey - MG)
Uma análise sobre o desaparecimento de alguns ofícios e profissões no Brasil, devido às evoluções contemporâneas. Percorrendo 40 cidades, entre os entrevistados estão um fotógrafo lambe-lambe, uma parteira, um lanterninha de cinema, um recarregador de isqueiros, um maestro de galos, um sineiro e uma espécie de narrador da época do cinema mudo, que atuava nos cinemas japoneses de São Paulo.
DIREÇÃO: Eduardo Coutinho
19 horas de gravações ininterruptas dos 8 canais da televisão aberta do Brasil no dia 1º de outubro de 2009 reorganizadas em 94 minutos.
No dia 25 de agosto, o Linha Direta mistério apresentou o episódio Operação prato, que retratava a única investigação oficial do governo brasileiro sobre extraterrestres. Em 1977, a população de Colares, pequena cidade no interior do Pará, se apavorou diante da aparição de um estranho objeto que emitia feixes luminosos que pareciam sugar as forças dos moradores e deixá-los em estado de inanição. O prefeito de Colares pediu então auxílio às Forças Armadas. Assim começou a “Operação Prato”, uma missão sigilosa que durou oficialmente quatro meses, até ser interrompida sem maiores explicações. Um dos militares no comando da operação, o então capitão Uyrangê Bolívar Soares de Hollanda Lima, admitiu depois que ele e sua equipe chegaram a fotografar e a filmar espaçonaves gigantescas. Em 1997, quando já era coronel reformado, Uyrangê se enforcou com o cordão do seu roupão de banho. O Linha Direta mistério reconstituiu toda a história e ouviu ufólogos e jornalistas sobre o caso das naves espaciais.
Direção: Alan Minas
Através de entrevistas com especialistas e pessoas que passaram por esse problema, o filme aborda a problemática da "alienação parental", uma questão social que tem origem após o divórcio dos pais de uma criança, cujo responsável acaba por impedir o contato do filho com o pai ou a mãe, criando um sentimento de distanciamento entre os pais e os filhos.
Direção: Juliana Antunes
Em 2010, o desaparecimento de Eliza Samudio e de seu filho de quatro meses gerou uma onda de atenção no Brasil e no mundo, com o principal suspeito sendo Bruno, o goleiro e ídolo do Flamengo. No entanto, a narrativa de Eliza, uma voz crucial que permaneceu em silêncio até agora, será finalmente ouvida no documentário A Vítima Invisível: O Caso Eliza Samudio. O longa, dirigido por Juliana Antunes e roteirizado por Carol Pires e Caroline Margoni, mergulha na trajetória pessoal de Eliza e nos eventos que antecederam seu desaparecimento. Utilizando um acesso inédito a conversas e mensagens pessoais trocadas pela jovem, a produção revela um lado íntimo de Eliza que nunca foi explorado. O documentário apresenta a história sob a perspectiva de Eliza, desvendando segredos e detalhes que estavam ocultos até então. Através de uma investigação meticulosa, A Vítima Invisível promete trazer à tona novas pistas e oferecer uma visão mais completa sobre o caso, envolvendo o público em uma trama repleta de mistérios e contradições que ainda cercam a tragédia.
Escrito e dirigido por Pedro Henrique França e produzido pelo ator Marco Pigossi, "CorPolítica" termina com uma cartela anunciando que mais de 5000 pessoas Lgbtqiap+ foram assassinades no país, nos últimos 20 anos. O filme acompanha 4 candidatos Lgbt para o mandato ou de vereador ou deputados pelo país, no ano de 2020, no meio da pandemia e durante o governo de extrema direita de Bolsonaro: a candidata a vereadora de SP Erika Hilton, a candidata a vereadora pelo RJ Andreá Bak, a candidata a vereadora do RJ Monica Benício (viúva de Marielle Franco, assassinada em 2018), e o candidato a vereador por São Paulo William de Lucca. O filme entrevista seus familiares, que relatam como foi descobrir que seus filhos e filhas eram gays, o apoio partidário, a campanha e a homofobia que sofreram em vida e na campanha. Em 2020, houve um recorde de candidatos Lgbt no Brasil, chegando a 546, mas apenas 97 se elegeram, o que representa 0,16% do total. Alguns dos candidatos mais conhecidos são entrevistados também, como Thammy Miranda em SP, Sara Azevedo em BH, Duda Salabert em BH, Benny Briolli em Niterói, RJ, Linda Brasil em Aracaju, SE, Bancada delas em Belém, PA. Thammy dá um relato onde ela é provocada pela militância trans por não se assumir como porta voz da causa. O filme traz muitas reflexões e debates sobre representatividade política para a comunidade LGBTQIA+ no Brasil, intercalados com depoimentos homofóbicos e transfóbicos de Bolsonaro e de Douglas Garcia, que após agredir verbalmente a deputada estadual de SP Erica Malunguinho, se assumiu como gay no dia seguinte, após ameaças. Tem também um depoimento emocionante da atriz trans Renata Carvalho, que ao apresentar o monólogo “O Evangelho Segundo Jesus, Rainha do Céu” , no papel de Jesus trans, foi ameaçada de morte. Outros políticos, como Jean Wyllis, também falam sobre perseguição, e ele acabou renunciando ao cargo após ameaças. "CorPolítica" é um filme importante por trazer contexto histórico, político e social de um período violento contra a comunidade Lgbt no país, um alerta para que nos anos seguintes os eleitores possam escolher melhor os seus candidatos.
MEGA Senha: mari1998
Direção, Roteiro: Simone Zuccolotto.
Elenco: Inácio Araújo, David Cardoso, Cláudio Cunha, Silvio de Abreu, Guilherme de Almeida Prado, Victor di Mello, Rossana Ghessa, José Mojica Marins, Matilde Mastrangi, Carlo Mossy, Anibal Massaini Neto, Helena Ramos, Alfredo Sternheim, Jece Valadão
Depoimentos de atores, atrizes, e diretores das produções do cinema erótico paulistano, das décadas de 1970 e meados da de 1980 – até o advento das produções hardcore. Além dos depoimentos, o documentário apresenta comentários de críticos e estudiosos comparando as (condições das) produções com aquelas realizadas no Rio de Janeiro.
Diretor: Daniel Camargo
Elenco: Antônio Fagundes, Guilherme de Almeida Prado, Monique Lafond, Tarcísio Meira, Antônio Meliande, Alfredo Sternheim, Paulo Thiago, Eder Mazzini, Fábio Vellozo, Ícaro Martins, Lúcia Veríssimo, Mário Vaz Filho, Pio Zamuner, Roberto Talma, Vera Zimmermann
Há personalidades do cinema e televisão brasileiros que, apesar de desconhecidas, são de extrema importância para a história audiovisual brasileira. É o caso do diretor de fotografia Antonio Meliande. Italiano de nascimento, brasileiro de coração, Meliande teve uma prolífica carreira que atravessou várias fases do cinema nacional. Por isso mesmo ele pode ser considerado pau para toda obra.
Não importa o gênero ou orçamento, Meliande era movido não apenas pelo amor à imagem, mas também pela vontade de fazer com que o filme o programa que estivesse fotografando primasse pela qualidade. Profissional associado à Boca do Lixo paulista, a história de Antonio Meliande mistura-se com a deste intenso foco de produção cinematográfica. Pornochanchadas, westerns, filmes de horror e até mesmo de sexo explícito foram registrados pelas lentes de Meliande. Com o hiato forçado na produção cinematográfica após o fim da Embrafilme, Antonio Meliande foi absorvido pela televisão brasileira. Assim, de filmes de sexo explícito com zoofilia, logo ele estava fotografando minisséries com grandes atores e programas de televisão, como o da dupla Sandy e Júnior.
Com depoimentos de grandes nomes do audiovisual brasileiro, a vida e o trabalho de Antonio Melainde é trazida à tona. Pessoas como Antonio Fagundes, Tarcísio Meira, Lúcia Veríssimo, Guilherme de Almeida Prado, Aldine Müller, Roberto Talma e muitos outros demonstram a versatilidade de um dos grandes diretores de fotografia do Brasil.
Diretor: Mario Civelli. Produção: Mario Civelli, Willian Gericke. Produção executiva: Luigi Picchi. Montagem: Luiz Elias, Sylvio Renoldi, Glauco Mirko Laurelli. Música: Rogério Duprat, Damiano Cozzella. Narração: Vicente Leporace
ELENCO: Cândido Rondon, Alberto Santos Dumont, Getúlio Vargas, Marta Vasconcellos, Ieda Maria Vargas, RLuiz Thomaz Reis,
Registra imagens e comenta, com uma narração contestatória, 50 anos da História do Brasil. (...) através de uma câmera de cinema, percorre todo o território nacional, mostrando uma coletânea de aspectos interessantes, divertidos ou trágicos. As cenas captando o progresso e os contrastes existentes nas diversas regiões do país estão presentes em imagens como as da cidade de São Paulo, em 1920, com seu trânsito já prenunciando o caos atual; a modernidade de Brasília é contrastada com o trabalho dos 'candangos' e a rusticidade de seu primeiro hotel; a região Amazônica é mostrada no pioneirismo da Estrada de Ferro Madeira-Mamoré e pela grandiosidade do Teatro Amazonas; a campanha 'O Petróleo é Nosso' é ilustrada pela primeira torre de perfuração de petróleo e a sua extração em Lobato, na Bahia. E a vida e obra de brasileiros ilustres como o Marechal Rondon, o presidente Getúlio Vargas e Santos Dumont sintetizam o Brasil e seu tempo.
DIREÇÃO: Luiz Carlos Barreto. ROTEIRO: Paulo Mendes Campos. EDIÇÃO: Eduardo Escorel, Gilberto Santeiro. PRODUÇÃO: Lucy Barreto, Luiz Carlos Barreto, Carlos Niemeyer. NARRAÇÃO: Sérgio Chapelin
Pelé aparece na época das filmagens, correndo nas praias de Santos, orientando os jogadores infantis do Santos Futebol Clube, fazendo exames médicos no clube e praticando atletismo. Nas cenas de arquivo sobre a sua carreira de futebolista, as primeiras imagens mostram sua “volta olímpica” no Maracanã, quando de sua despedida da Seleção Brasileira em 1971. A seguir, aparece a Copa do Mundo de 1958, mostrando em detalhes seus gols e jogadas principalmente na semifinal com a França e na final com a Suécia. Pelé, contudo, destaca seu gol contra o País de Gales que, segundo ele, lhe deu confiança para jogar como titular da seleção brasileira. As Copas seguintes são mostradas também, principalmente a do México. Pelo Santos, aparecem vários gols, especialmente o de número mil marcado em 1969 e a final com o Benfica em 1962. Além dos gols e das grandes jogadas, algumas cenas da violência em campo como a fratura do jogador da Alemanha em um jogo contra a seleção brasileira. Mas os gols e as jogadas exibidas não são só de Pelé: a brilhante participação de Garrincha nas Copas recebe bastante destaque, além dos gols e jogadas de outros futebolistas e até um gol em cobrança de falta de Ademir da Guia em jogo do Palmeiras. O documentário encerra com mais imagens das despedidas de Pelé em 1971 e o seu belo gol na última partida (comemorativa) de Garrincha em 1973.
DIREÇÃO: Joaquim Pedro de Andrade. ROTEIRO: Luiz Carlos Barreto, Mário Carneiro, David Neves, Armando Nogueira, Joaquim Pedro de Andrade. Produção: Armando Nogueira, Luiz Carlos Barreto. Autoria do texto de locução: Armando Nogueira, Luiz Carlos Barreto, Joaquim Pedro de Andrade. Som direto: Eduardo Escorel, Hélio Barrozo Netto. Direção de fotografia: Mário Carneiro. Câmera: Mário Carneiro, Joaquim Pedro de Andrade, Luiz Carlos Barreto, David E. Neves, José Rosa
A trajetória do grande astro do futebol brasileiro, Mané Garrincha. A paixão ardorosa do povo pelo futebol. O futebol não é um esporte inocente, mas uma catarse, onde o torcedor esvai aos berros seus anseios e frustrações acumulados durante a semana. Derruba a lenda do jogador de futebol ídolo invejado, querido, amado, rei e senhor de todas as coisas. As mazelas do contrato escravo, subjugando um ser humano ao clube, preso à concentração, sem grandes direitos. Depoimentos, dribles e gols de Mané Garrincha.
Direção: Joel Zito Araujo e Peter Overbeck
ELENCO: Dionísio Azevedo, Dulce Muniz, Gésio Amadeu, Lélia Abramo
FALA DA LUTA DOS TRABALHADORES BRASILEIROS NO INÍCIO DO SÉCULO XX, ONDE SÃO ABORDADAS AS PRINCIPAIS GREVES OCORRIDAS ENTRE 1900 E 1930. COM BELAS IMAGENS DA ÉPOCA, FATOS E JORNAIS SINDICAIS, "NOSSOS BRAVOS" APRESENTA AS PRIMEIRAS FORMAS DE ORGANIZAÇÃO DOS TRABALHADORES, COMO AS ASSOCIAÇÕES DE SOCORRO MÚTUO E AS LIGAS DE RESISTÊNCIA ATÉ A FUNDAÇÃO DA COB (CENTRAL OPERÁRIA BRASILEIRA), EM 1908. NO FILME, A GREVE GERAL DE 1917, EM SÃO PAULO, É REVISTA EM DETALHES: A FORMAÇÃO DO COMITÊ CONTRA A CARESTIA, AS REIVINDICAÇÕES SALARIAIS, A JORNADA DE TRABALHO DE 8 HORAS E A MORTE DO SAPATEIRO ANARQUISTA ANTONIO MARTINEZ. FALA DAS CONQUISTAS DA GREVE: O AUMENTO SALARIAL, A REALIZAÇÃO DA PRIMEIRA NEGOCIAÇÃO ENTRE TRABALHADORES, PATRÕES E GOVERNOS. RETRATA TAMBÉM AS GREVES DE 1918 E 1919, QUE VISAVAM A IMPLEMENTAÇÃO DO ACORDO DE 1917 E DO REFLUXO DO MOVIMENTO SINDICAL NOS ANOS 1920. MOSTRA A REPRESSÃO CONTRA OS TRABALHADORES, AS DEPORTAÇÕES E COMO OS PATRÕES SE ORGANIZAVAM PARA ENFRENTAR A LUTA DA CLASSE OPERÁRIA. ABORDA AINDA AS CORRENTES SINDICAIS QUE EXISTIAM NA ÉPOCA, SUAS DISPUTAS E SUAS VISÕES DE MUNDO. TODAS ESTAS HISTÓRIAS SÃO CONTADAS EM "NOSSOS BRAVOS" DE FORMA ACESSÍVEL E LEVE, COMO MOSTRA A CENA EM QUE NOVOS E VELHOS MILITANTES SINDICAIS SE ENCONTRAM EM UMA FESTINHA DE ANIVERSÁRIO. É NESSE BATE-PAPO DESCONTRAÍDO QUE É MOSTRADA A IMPORTÂNCIA DAS GREVES E DOS SINDICATOS, ESTIMULANDO A ORGANIZAÇÃO DE UMA GREVE GERAL.
Dirigido e roteirizado por Ching Lee e Zahy Tata Pur’gte (pseudônimos de André Lobato e Elida Braz), que traz depoimentos de gente que acompanhou as frenéticas aventuras do músico Serguei, um dos maiores símbolos do rock brasileiro.
ELENCO: Serguei (Sérgio Augusto Bustamante), Erasmo Carlos, Angela Ro Ro, Frejat, Angela Maria, Nelson Motta, Tico Santa Cruz, Alcione, Evandro Mesquita, Ney Matogrosso, Zahy Tata Pur’gte, Janis Joplin
Serguei, um dos maiores ícones do rock brasileiro, acaba de render um documentário tão irreverente quanto ele mesmo. Ao misturar imagens de arquivo com entrevistas de colaboradores e admiradores do artista, o filme expõe que o reconhecimento endereçado à ele não se dá apenas por seu talento musical mas também por ele ser, por si só, um símbolo de uma era que não volta mais.
Dirigido por: Daniel Ferro
ELENCO: Baby do Brasil, Erasmo Carlos, Ivan Lins, Nelson Motta, Roberto Frejat
ELENCO: Dionísio Azevedo, Gésio Amadeu
Experimento que se passa nos bastidores da companhia teatral de Ruth Escobar. Ao documentar a crise de um grupo de teatro, o diretor Andrea Tonacci explora a teatralidade inerente à realidade que documenta, resultando em uma presentificação que só existe através de seu registro cinematográfico. Apenas em 1995 ele conseguiu concluir o projeto deste longa-metragem que havia sido iniciado em 1975. O filme ficou interditado juridicamente por mais de 10 anos.
Elenco: Emiliano Queiroz
Direção, Pesquisa, Roteiro e Produção: Eliane Terra e Karla Holanda. Fotografia e edição: Eliane Terra
Aos 70 anos de idade, Pedro Nava aposenta-se da medicina para se tornar um dos maiores memorialistas brasileiros. O documentário é estruturado a partir de trechos de suas memórias, onde o texto conta a sua própria história e assim a história de toda uma sociedade, passando por épocas como a fundação de Belo Horizonte; o Rio de Janeiro no início do século; a formação da Padaria Espiritual no Ceará; o Movimento Modernista em Minas com a visita de Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral; a audácia da obra de Drummond; suas inquietudes na infância e adolescência. Depoimentos: Carlos Drummond de Andrade, Rachel de Queiroz, Antônio Carlos Villaça e o próprio Pedro Nava.
Diretores: Vinicius Augusto Bozzo, Angela Gurgel
ELENCO: Hugo Bianchi, Aderbal Freire Filho, Larissa Góes, Claudio Jaborandy, Haroldo Junior, Lúcio Leonn, Ilclemar Nunes, Emiliano Queiroz, Fernanda Quindaré, Anderson Sandes, Haroldo Serra, Hiramissa Serra
Direção: Angela Gurgel
Elenco: Jane Azeredo, Augusto Borges, Aderbal Freire Filho, Ricardo Guilherme, Ivone Hoffman, Maria Letícia, Karla Peixoto, Ricardo Pontes, Emiliano Queiroz, Tereza Queiroz, Fernanda Quindaré, Marina Ratis, Glice Sales, Haroldo Serra
Direção, Roteiro e Produção: Júlio Calasso
Elenco: Walderez de Barros, Emiliano Queiroz, Tônia Carrero, Nelson Xavier, Sérgio Mamberti, Plínio Marcos, Neville d'Almeida, Braz Chediak, Pedrinho Bandeira
O filme é uma longa viagem pelas obscuridades da arte poética e da vida do dramaturgo Plínio Marcos, considerado um autor maldito por tratar de temas do submundo, como violência e prostituição.
Direção e Roteiro: Silvio Tendler
Elenco: Chico Diaz, Letícia Spiller, Dilma Rousseff, Marlene França
O antes e o depois de diversos acontecimentos políticos e econômicos que, ao longo do seu desenvolvimento no curso do tempo, acabaram se distanciando de suas matrizes ideológicas gerando consequências mastodônticas. Através de registros feitos em mais de 15 países, o cineastas Silvio Tendler reúne verdadeiras testemunhas de momentos extraordinários da história da humanidade.
Dirigido por: Sylvio Back. Narração: José Mayer, Pagano Sobrinho. Fotografia: Carlos Alberto de Souza Barros
Colagem de dezenas de filmes nacionais e estrangeiros de ficção, cinejornais e documentários, revelando como o cinema vê e ouve o índio brasileiro desde quando foi filmado pela primeira vez, em 1912. São imagens surpreendentes, emolduradas por musicas temáticas e poemas, que transportam o espectador a um universo idílico e preconceituoso, religioso e militarizado, cruel e mágico, do índio Brasileiro.
Direção: Daniel Filho
Pouco antes de morrer, a atriz conseguiu realizar o sonho de visitar a União Soviética. As entrevistas com artistas e com pessoas comuns demonstram a esperança do povo na então iniciante perestróika.
Dirigido por Gabriela Greeb. ROTEIRO: Gabriela Greeb, Antonia Ratto. PRODUÇÃO: Antonia Ratto, Bernardo Ratto. EDIÇÃO: Gabriela Greeb, Waldir Xavier
ELENCO: Fernanda Montenegro, Sérgio Britto, Tony Ramos, Dario Fo, José Celso Martinez Corrêa, Ítalo Rossi, Millôr Fernandes, Fernando Torres, Maria Della Costa, Kati de Almeida Braga, Gianni Ratto, Aimar Labaki, Bibi Ferreira, Ariela Goldmann, Nina Vinchi Grassi, Tatiana Memória, Fernando Pamplona, Rosanna Purchia, , Flavio Rangel, Antonia Ratto, Corrado Ratto
Documentário sobre o cenógrafo e diretor teatral Gianni Ratto, nascido na Itália em 1916 e radicado no Brasil desde 1954. Acompanhado de sua filha, Gianni refaz o percurso geográfico de sua vida, passando por Gênova, Milão, Florença, São Paulo e Rio de Janeiro, visitando lugares e pessoas que marcaram sua trajetória. A cada encontro vivido, no decorrer do percurso, Gianni fala de seus trabalhos e revela as idéias de quem não só executa mas pensa o teatro sob a perspectiva de um humanista.
Diretor: Silvio Tendler
ELENCO: Fernanda Montenegro, Maria Bethânia, Fagner, Eduardo Galeano, Camila Pitanga, Ziraldo Alves Pinto, Letícia Sabatella, Zeca Baleiro, Osmar Prado, Chico Díaz, Paulo Betti, Giulia Gam, Beth Goulart, Ferreira Gullar, Edu Lobo, Bel Kutner, Cacá Diegues, Eduardo Tornaghi, Zuenir Ventura, Pedro Luís, Eric Nepomuceno, Sérgio Britto
A intensa vida de Ferreira Gullar, um dos poetas mais influentes do Brasil, é revisitada por seu amigo pessoal, Silvio Tendler, a partir da sua obra mais aclamada, o "Poema Sujo". Pessoas que conviveram diretamente com o trabalho do artista também participam e falam a respeito do poeta.
Direção, Roteiro: Maria Augusta Ramos
Elenco: Carla Jimenez, Chico Buarque, Glenn Greenwald, Sergio Moro, Gleisi Hoffmann, Guilherme Boulos, Deltan Dallagnol, Cristiano Zanin, Marcelo Freixo, Leandro Demori, José Maria Rangel, Mônica Bergamo, Jair Bolsonaro, Marco Aurélio de Carvalho, Luiz Inácio Lula da Silva, Alexandre de Moraes, Alexandrino de Alencar, Fernando Fernandes, Antônio Carlos de Almeida Castro, Ricardo Lewandowski, Gilmar Mendes, Marcelo Odebrecht, Regiane Oliveira, Carol Proner, Marina Rossi, Pedro Serrano, Fábio Tofic Simantob, Tomé Abduch, Luís Roberto Barroso, Fernando Haddad, Cármen Lúcia, Alessandro Molon, Hamilton Mourão, Ricardo Salles, Janja Silva, Ricardo Stuckert, Nelson Teich, Rosa Weber
Em 2019, a entrada do ex-juiz Sergio Moro no governo Bolsonaro e o vazamento de mensagens trocadas por ele com procuradores e autoridades abalam a credibilidade da Operação Lava Jato. Um grupo de jornalistas acompanha os desdobramentos do caso, enquanto o país mergulha em uma sequência de crises que começa a ameaçar a sua democracia.
Direção: Amílcar M. Claro
A série mergulha no universo do diretor e dramaturgo brasileiro Antunes Filho, narrando sua trajetória, suas técnicas e suas importantes colaborações no desenvolvimento do teatro brasileiro.
O início da carreira de Antunes Filho, sua infância, as influências do cinema e do teatro amador, os detalhes da passagem pela TV e a parceria com Ziembinski e famosos encenadores italianos no Teatro Brasileiro de Comédia. A série O Teatro Segundo Antunes Filho é um mergulho ao universo do diretor, revela suas técnicas e identifica suas colaborações no desenvolvimento do teatro brasileiro.
02- 60, A DÉCADA DAS TRANSGRESSÕES
Conheça neste episódio, os detalhes da trajetória de Antunes Filho que, em 1960, volta de sua primeira viagem à Europa, onde conheceu o trabalho do teatro de Bertolt Brecht e começa a contestar o realismo que imperava na cena teatral brasileira.
Neste episódio, Antunes Filho fala sobre liberdade de criação e os diferentes tipos de censura que afetaram sua obra. Atrizes e atores comentam como trabalhar com o diretor impactou suas carreiras.
As adaptações de grandes obras literárias feitas por Antunes Filho para os palcos. Atrizes e atores que trabalharam com este mestre contam suas experiências e o que aprenderam com ele.
05- A POÉTICA DO MAL
A montagem de Paraíso, Zona Norte, em 1989, e os espetáculos seguintes revelam a complexidade do sistema criativo do Centro de Pesquisas Teatrais (CPT) envolvendo ator, cenógrafos, iluminadores e sonoplastas. Antunes Filho aborda as reflexões sociais, éticas e metafísicas que norteiam sua criação.
06- O MÉTODO
Atrizes e atores comentam o método de formação teatral do diretor Antunes Filho e como trabalhar com o diretor impactou suas carreiras.
Diretor: Kleber Mendonça Filho
ELENCO: David Lynch, Rodrigo Santoro, Richard Linklater, Bruno Barreto, Fernanda Torres, Gus Van Sant, Aki Kaurismäki, Peter Farrelly, Julian Schnabel, Fernando Meirelles, Karim Aïnouz, Catherine HardwickeM Curtis Hanson, Bertrand Bonello, Álex de la Iglesia, Daniel Filho, Jafar Panahi, Tom Tykwer, Walter Salles, Costa-Gavras, Andrucha Waddington, Phillip Noyce, Carlos Saura, João Moreira Salles, Héctor Babenco, Elia Suleiman, Eduardo Coutinho, Jorge Furtado, Bradley Thomas, Caveh Zahedi, Kátia Lund, Nelson Pereira dos Santos, Carlos Reichenbach, Cláudio Assis, Michel Ciment, Marcelo Gomes, Beto Brant, Nicolas Saada, Luiz Carlos Lacerda, Alain Riou, Paulo Caldas, Babak Payami
Crítico profissional de cinema e diretor de curtas, o documentário segue os questionamentos pessoas de quem está situado na indústria cultural tanto como cineasta, como também observador da arte e da indústria do áudio-visual. Os registros começaram em 1998 e seguiram até 2007, ocorridos no Brasil, Estados Unidos e Europa, com cineastas e críticos do mundo inteiro. Trata-se de uma janela para uma arte cada vez mais julgada por mecanismos de mercado e que luta para permanecer humana tanto no fazer, como no observar.
Diretora: Tetê Moraes
Elenco: Caetano Veloso, Gilberto Gil, Chico Buarque, Antônio Carlos da Fontoura, Antônio Pedro, Arnaldo Jabor, Arthur Poerner, Bete Mendes, Betty Faria, Carlos Lessa, Fernando Gabeira, Gilberto Braga, Helena Ignez, Hugo Carvana, Ittala Nandi, Ivan Consenza de Souza, Luiz Carlos Maciel, Luiz Carlos Sá, Márcio Moreira Alves, Nelson Rodrigues Filho, Orlando Senna, Ruy Castro, Tessy Callado, Vladimir Palmeira, Carlos Castilho
Com entrevistas curtas, o documentário tenta recompor o clima do jornal, que teve edições diárias durante 6 meses.
O jornal, idealizado após o golpe de 1964 e anterior ao AI-5, era feito por jovens que pretendiam criar um jornal diferente dos que circulavam na época.
Apesar da vida breve, O Sol retratou uma geração que passava por transições intensas, manifestações estudantis e festivais de música.
Direção: Leon Hirszman. Narração: Ferreira Gullar
O filme cobre os acontecimentos na região do ABC paulista, acompanhando a trajetória do movimento de 150 mil metalúrgicos em luta por melhores salários e condições de vida. Sem obter êxito em suas reivindicações, decidem-se pela greve, afrontando o governo militar. Este responde com uma intervenção no sindicato da categoria. Mobilizando numeroso contingente policial, o governo inicia uma grande operação de repressão. Sem espaço para realizar suas assembléias, os trabalhadores são acolhidos pela igreja. Passados 45 dias, patrões e empregados chegam a um acordo. Mas o movimento sindical nunca mais foi o mesmo.
Diretora: Dilma Lóes
Documentário sobre o racismo no Brasil filmado no centenário da abolição da escravidão, em 1988.
Falecida aos 72 anoas de infecção generalizada, no dia 30 de abril de 2019, Elisabeth Santos Leal de Carvalho, a Beth Carvalho, escreveu a sua história na cultura brasileira, sendo amadrinhada uma das Rainhas do samba. O filme dirigido por Pedro Bronz traz um documentário que foge das cabeças falantes, e traz em off como se a própria Beth o narrasse para o público, através de muitas imagens e áudios que a própria gravava. A casa de Beth é um arquivo impressionante, com muitas prateleiras contendo toda a sua dicografia, fitas, cartas de fãs, fotos, etc, um paraíso para documentaristas. é lindo ouvir Beth dizendo que Eliseth Cardoso e Dona Clementina de Jesus foram as suas grandes inspirações. Nascida cantora no berço da bossa nova, amiga dos cantores e cantoras e participantes dos encontros em apartamentos da Zona Sul carioca, Beth decidiu sair e encontrar o samba do morro. Ela acabou achando a bossa nova elitista demais, e o samba do morro, de Cartola, Nelson Cavaquinho e tantos outros compositores a faziam mais alegre e solta. Beth cantou com quase todos os sambistas: Arlindo Cruz, Zeca Pagodinho, Fundo do quintal, Almir Guineto, Jorge Aragão, etc. Beth em seus últimos anos sofreu da coluna e andava em hospitais, frequentemente tendo que estar na cama o tempo todo. Em 1º de setembro de 2018, ao lado do Fundo de Quintal, Beth Carvalho realizou um show que emocionou o mundo inteiro: deitada na cama, mas sem deixar de cantar. O filme é presente para fãs, e os que não conhecem bem sua história, é bem revelador. Beth foi uma mulher guerreira, batalhadora e que entendeu que precisava encontrar o seu público, no meio do povo, e ao lado da Mangueira, escola de samba que ela sempre abraçou e amou.
Diretor: Cristina Fonseca
Neste filme de 50 minutos de duração são exibidos trechos raros de suas participações em programas da televisão americana, como o The Jimmy Durante Show, de filmes de época e dos musicais que lhe consagraram no Brasil e no exterior. Este material foi levantado nos arquivos da TV Cultura, do Museu Carmen Miranda, do Museu da Imagem e do Som e do fã-clube de Carmen Miranda, no Rio de Janeiro. Conta ainda com depoimentos de Aurora Miranda, Caetano Veloso, Dorival Caymmi, Grande Otelo, Braguinha (compositor), José Lino Grünewald (poeta e crítico musical), Décio Pignatari (ensaísta), Ademar Casé (radialista), Vadeco (músico, integrante do Bando da Lua), Jorge Murad (humorista), Murilo Caldas (cantor e compositor), Robert Meyer (escritor e brasilianista) e Cássio Barsante (biógrafo de Carmen Miranda).
Dirigido por Firmino Holanda e Petrus Cariry
Elenco: Grande Otelo
O documentário conta a história de Manuel Jacaré, líder da jangada São Pedro que saiu em 1941 de Fortaleza (Ceará) com destino ao Rio de Janeiro (RJ) para apresentar uma série de reivindicações dos pescadores da região a Getúlio Vargas, ditador durante o Estado Novo. Em 1942, o célebre diretor de 'Cidadão Kane' (1941), Orson Welles, veio ao Brasil para fazer um filme sobre a empreitada revolucionária de 2500km pelo mar em 61 dias. No entanto, durante as filmagens, Manuel Jacaré caiu da jangada e seu corpo desapareceu, motivo pelo qual 'It's All True' nunca foi concluído. 'A Jangada de Welles' é um filme sobre histórias silenciadas, luta por direitos trabalhistas e conservação de territórios e práticas tradicionais.
Direção: Eduardo Escorel
Elenco: Eduardo Escorel, Grande Otelo, Heitor Villa-Lobos, Carlos Drummond de Andrade, Getúlio Vargas, Jo Davidson, Gustavo Capanema, Osvaldo Aranha
Uma reavaliação da herança deixada do período ditatorial de Getúlio Vargas através de materiais de arquivo, analisando suas fontes de inspiração externas, contradições e formas de funcionamento.
Elenco: Chico Anysio, José Vasconcelos, Jô Soares, Silvio Santos
Uma Homenagem a José Vasconcelos, conta a trajetória desse grande comediante. De Ricardo José Haynal e Jean Carlos Szepilovski, o filme conta com depoimentos de Jô Soares, Chico Anysio e Silvio Santos para apresentar a história do precursor do Stand UP José Vasconcelos. O ator e humorista, conta começou sua carreira no rádio e se tornou famoso por personagens como o locutor de futebol gago. Trabalhou em "A Toca do Zé", um dos primeiros programas humorísticos da televisão, na TV Tupi, e também integrou o elenco da "Escolinha do Professor Raimundo", da rede Globo. e falecido em 11/10/2011
Direção: Victor di Mello
ELENCO: César Luis Menotti, Zico, Mario Kempes, Paolo Rossi, Roberto Rivellino, Sérgio Chapelin (narrador), Ramón Quiroga, Teofilo Cubillas
... sobre a Copa de Futebol realizada na Argentina em 1978, focalizando a competição e os bastidores da mais importante disputa futebolística do mundo. Mostra as solenidades de abertura e encerramento da competição, os interesses políticos e comerciais em jogo. Entrevista Rodolfo Galimberti, dirigente da organização de esquerda Montoneros, que explica o por quê da trégua de seu grupo com os militares argentinos. Registra os mais importantes momentos das partidas e os acontecimentos cômicos e dramáticos dentro e fora do campo, além de incluir vários lances antológicos de copas anteriores. O documentário comprova, ainda, uma série de medidas tomadas pelos dirigentes esportivos argentinos, como o objetivo de prejudicar a atuação da equipe brasileira, entre elas, a substituição de trechos do gramado do Estádio de Mar del Plata por um similar sintético.
Diretor: José Álvaro Morais
Elenco: Mário Cesariny de Vasconcelos, Arpad Szenes, Guy Wellen, Maria Helena Vieira da Silva.
O primeiro filme de José Álvaro Morais centra-se na figura da pintora Vieira da Silva e do seu marido, Arpad Szenes. Dois "estrangeiros" (ela portuguesa, longe de Portugal, ele húngaro), dois franceses "por adopção" - essa particularidade também fascina o cineasta, para além do olhar sobre as respectivas obras e personalidades. Um documentário "intimista", pouco divulgado, a merecer uma justa reapreciação.
Direção: Renato Barbieri
ELENCO: Gésio Amadeu ...Ele Mesmo
Atlântico Negro – Na Rota Dos Orixás é um documentário considerado referência em abordagem das relações África-Brasil, no audiovisual. O filme apresenta a grande influência africana na cultura e sobretudo na religiosidade brasileira, buscando entender um pouco mais dessa origem, indo na contramão do apagamento que foi estimulado ao longo dos anos, em um país ainda racista. Historiadores, antropólogos e sacerdotes, tanto africanos quanto brasileiros, detalham fatos históricos e compartilham dados que unem essas duas pontas do Atlântico.
Direção: Daniel Camargo.
Fábio VellozoELENCO: Adriano Stuart, Aldine Müller, Antônio Fagundes, Antonio Meliande, Carlos Alberto de Nóbrega, Carlos Reichenbach, Cláudio Cunha, David Cardoso, Débora Muniz, Felipe Levoto, Guilherme de Almeida Prado, Helena Ramos, Hércules Breseghelo, José Miziara, Jussara Calmon, Lúcia Veríssimo, Mário Vaz Filho, Miro Reis, Neide Ribeiro, Nicole Puzzi, Paulo Souza, Pio Zamuner, Silvio de Abreu, Virgilio Roveda, Antonio Ciambra, Felipe Levoto, Tarcísio Meira, Alfredo Sternheim
Boca do lixo: a Bollywood tropical retrata a história da Boca do Lixo, região de São Paulo que foi responsável por até 80% da produção e distribuição do cinema brasileiro nas décadas de 1960 a 1980. A fase mais prolífera e de maior fama da Boca do Lixo é, normalmente, associada às pornochanchadas. A temática, no entanto, não foi a única abordada pelos cineastas, que criaram dramas, thrillers, westerns e aventuras, além de títulos policiais e históricos.
Minissérie com 5 episódios:
- Viagem ao Céu da Boca
- Assim era a Pornochanchada
- Luz, Cama, Ação
- Céu de Estrelas
- Fuk Fuk à Brasileira
Direção: Paulo Laender, Ricardo Gomes Leite. Operador de Câmera: Cláudio Portioli
Elenco: Othon Bastos, Oswaldo De Souza, Gérson, Jairzinho, Pelé, Tostão
A vida e a carreira do jogador de futebol Tostão (Eduardo Gonçalves de Andrade): os jogos eliminatórios da Copa do Mundo-70, seu cotidiano em Belo Horizonte, a operação na vista esquerda em Houston, seus primeiros tempos de jogador - apresentados através de depoimentos de parentes, técnicos, jogadores e do próprio biografado.
Direção: Nelson Hoineff
Documentário que conta a história do cantor Cauby Peixoto, uma figura icônica na música brasileira. Interpretando músicas desde a Bossa Nova até o Rock’n Roll, ele é considerado o maior cantor do Brasil por grandes nomes da música brasileira, como Elis Regina e Agnaldo Rayol.
Dirigido e produzido por Lucélia Santos
Narrado por Lucélia Santos, o filme conta a história de Timor-Leste, desde sua colonização pelos portugueses até a independência, passando pelo trágico período de ocupação indonésia.
Dirigido por Leon Cakoff (Produção) e Wolfgang Becker
Leon Cakoff (1948-2011) convida vários cineastas de diversas partes do mundo para registrarem a sua visão sobre a cidade de São Paulo, aproveitando a edição de 2003 da Mostra Internacional de Cinema. O longa é resultado de 17 curtas, mostrando vários aspectos da cultura paulistana: Marco Zero, Natureza-Morta, Manhã de Domingo, A Garçonete, Concreto, Novo Mundo, Ensaio Geral, Alguma Coisa Acontece, Aquário, Esperança, Fartura, Formas, Signos, Modernidade, Esperando, Odisseia, Bem-Vindo a São Paulo.
ELENCO: Grande Otelo, Ney Latorraca, Flávio Migliaccio, Perry Salles, Rossana Ghessa, Sandra Barsotti, Sandra Bréa
O cineasta carioca Saul Lachtermacher dirigiu a chanchada "Com minha sogra em Paquetá", de 1960, com Dercy Gonçalves, e depois, já na ditadura, as pornochanchadas "O marido virgem", de 1974, e "Deixa amorzinho, deixa", de 1975. Nascido em 1925 no Rio de Janeiro, faleceu em 1982. Trabalhou como produtor em "O ABc do amor", de Eduardo Coutinho, e "Toda nudez será castigada", de Arnaldo Jabor. O seu filho documentarista Adolfo Lachtermacher decidiu fazer um filme sobre a memória de seu pai e de seus filmes, e tendo como pano de fundo, uma crítica ao Governo de Bolsonaro, associado à ditadura que comandou por décadas o país. Tendo entrevistados o presidente da Cinametaca do Mam, Hernani Heffner, que faz uma defesa da pornochanchada, e da atriz Sandra Barsotti, que estrelou os filmes dos anos 70, o filme se diferencia de outro documentário, "Histórias que nosso cinema não contava", de 2017. Lá, o gênero da pornochachada era visto como uma crítica feroz ao conservadorismo da ditadura, enquanto que aqui, o registro da memória afetiva de um filho para seu pai, que busca contornar as problemáticas dos filmes da pornochanchada aos olhos de hoje em dia. Sim, os filmes era machistas e repletos de lição de moral, mas era oura época, onde o assédio era permitido. Ainda assim, o filme apresenta momentos onde uma lufada de feminismo, mesmo que breve, surge, tanto na personagem de Dercy Gonçalves, quanto de Maria Lucia Dahl, que evita os avanços do sedutor interpretado por Ney Latorraca. Outro ponto que o filme toca é que atrizes globais como Vera Fischer e Sônia Braga foram abraçadas pela grande mídia por conta do enorme sucesso nos filmes eróticos. O filme foi produzido pela Cavídeo e concorreu no Festival do Rio 2022.
Direção, Roteiro: Arnaldo Jabor, o primeiro filme de longa-metragem. Produção: Arnaldo Jabor, Jorge da Cunha Lima, João Carlos Simões Corrêa, Nelson Pereira dos Santos. Direção de produção: Luiz Fernando Goulart. Assistência de direção: Vladimir Carvalho. Direção de fotografia: Dib Lutfi, José Medeiros, João Carlos Horta. Câmera: Dib Lutfi. Montagem: João Ramiro Mello, Arnaldo Jabor, Gilberto Macedo.
Elenco: Jerry Adriani, Yoná Magalhães, Curandeira Isaltina, Locução: Fernando Garcia, Vera Amar, Wanderley Cardoso, Maria Odete, Clóvis Bornay, Abelardo Barbosa, Luiz de Carvalho, Henrique Martins
Um mergulho na vida da classe média do Rio. O filme procura saber a opinião das pessoas sobre diversos assuntos, como o significado da expressão Opinião Pública, que, supostamente, designa o que pensa o povo.
Direção: Lucia Murat, Paulo Adário
Documentário produzido na Nicarágua nos anos de 1978 e 1979, durante a Guerra Civil do país quando estava ocorrendo a revolução que culminou na queda do governo ditatorial de Somoza.
Escrito e dirigido por Eduardo Coutinho, que fala sobre a Greve ocorrida na Companhia Siderúrgica Nacional (CSN) em novembro de 1988, que culminou com a morte de 3 operários
O documentário foi feito a partir de uma solicitação do bispo Dom Waldyr Calheiros, da diocese de Barra do Piraí e Volta Redonda, com o objetivo de narrar os episódios ocorridos durante a greve. O filme conta depoimentos de militantes das CEBs, do sindicato, de movimentos populares, além do próprio bispo Dom Waldyr Calheiros.
Diretores: Lírio Ferreira, Hilton Lacerda
ELENCO: Paulo Autran, Chico Buarque, Sérgio Cabral, Carlos Cachaça, Sílvio Caldas, Hebe Camargo, Elizeth Cardoso, Cartola, Beth Carvalho, Nelson Cavaquinho, Steve Cochran, Gal Costa, Paulinho da Viola, Aracy de Almeida, Hermínio Bello de Carvalho, Carlos Diegues, Leila Diniz, Donga, Altemar Dutra, Fernando Eiras ... Mário Reis, Gilberto Gil, Ronald Golias, João Goulart, Isabella, Antonio Carlos Jobim, Paulo José, Zé Keti, Rita Lee, José Lewgoy, Nara Leão, Groucho Marx, Elton Medeiros, Carmen Miranda, Nelson Motta, Dona Neuma, Grande Otelo, Pelé, Paulo César Peréio, Albino Pinheiro, Antonio Pitanga, Pixinguinha, Sérgio Porto, Glauber Rocha, Nelson Sargento, Ismael Silva, Marcos Paulo da Silva Simião ... Cartola - child, Leopold Stokowski, Jece Valadão, Caetano Veloso, Oduvaldo Vianna Filho, Hermano Vianna, Heitor Villa-Lobos, Dona Zica, João da Baiana
Esta é a história de Angenor de Oliveira, mais conhecido como Cartola. Um dos mais importantes compositores da música brasileira de todos os tempos, Cartola é o autor de obras-primas como 'O Mundo é um Moinho', 'As Rosas Não Falam', entre outras. Os diretores Lírio Ferreira e Hilton Lacerda mostram a importância de Cartola para a música brasileira, traçando um emocionante painel do autêntico samba de origem e seus principais expoentes.
Direção, ROTEIRO: Simon Hartog. EDIÇÃO: John Ellis, Simon Hartog. PRODUÇÃO: John Ellis
Elenco: Leonel Brizola, Chico Buarque, Walter Clark, Luiz Inácio Lula da Silva, Armando Falcão, Romulo Furtado, Dias Gomes, Maria Rita Kehl, Chris Kelly, Antônio Carlos Magalhães, Roberto Marinho, Armando Nogueira, Washington Olivetto, Gabriel Priolli, Milton Tavares, Paulo Autran, Humberto de Alencar Castelo Branco, Sérgio Chapelin, King Charles III, Francisco Cuoco, Fernando Collor de Mello, Regina Duarte, Antônio Fagundes, João Figueiredo, Ernesto Geisel, José Lewgoy, Tarcísio Meira, Fernanda Montenegro, Cid Moreira, Emílio Garrastazu Médici, Pelé, Sílvia Pfeifer, Princess Diana, Lucélia Santos, Silvio Santos, José Sarney, Ayrton Senna, Xuxa
O documentário mostra as relações entre a mídia e o poder do Brasil, focando na análise da figura de Roberto Marinho. Embora o documentário tenha sido censurado pela Justiça, a RecordTV comprou os direitos de transmissão exclusiva por 20 mil dólares do produtor John Ellis, mas nunca o exibiu até hoje.
Produção e direção: Anibal Massaini Neto
Elenco: Celeste Arantes, Assiria, Gordon Banks, Franz Beckenbauer, Belini, Paulo César Caju, Roberto Carlos, Clodoaldo, Coutinho, Jair da Rosa Pinto, Ramos Delgado, Didi, Dorval, Edinho, Feijão, Formiga, Edu Gaspar, Gilmar, Ugo Giorgetti, Gérson, John Huston, Jairzinho, Henry Kissinger, Lima, Manoel Maria, Júlio Mazzei, Phil Miler ... (voz), Dondinho Nascimento, Armando Nogueira, Urubatão Calvo Nunes, Washington Olivetto, Carlos Alberto Parreira, Pelé, Pepe, Piazza, Rivelino, Dino Sani, Nilton Santos, Sylvester Stallone ... Captain Robert Hatch ("Victory"), Fúlvio Stefanini ... Narrator, Carlos Alberto Torres, Tostao, Xuxa, Mario Zagallo, Zito, Zizinho
Muitos o chamam de gênio, um craque que cravou nos corações do mundo diversos gols, lições de humanidade e principalmente, orgulho de ser quem ele era. Seu nome: Pelé. Grife mundial de paixão e emoção. Acompanhe a história do maior atleta do milênio, Rei incontestável do Futebol, tricampeão mundial, bicampeão do mundial interclubes pelo Santos Futebol Clube, decacampeão paulista, também pelo Santos Futebol Clube. Reveja e comemore os gols consagrados, os lances inesquecíveis e a recriação de dois gols antológicos do único esportista a parar uma guerra. Pelé Eterno: o vídeo do século!
Direção: Ricardo Calil, Renato Terra
Elenco: Chico Buarque, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Edu Lobo, Roberto Carlos, Sérgio Ricardo, Arnaldo Baptista, Sérgio Cabral, Cidinha Campos, Chico de Assis, Paulo Machado de Carvalho Filho, Sérgio Dias, Zuza Homem de Mello, Rita Lee, Marília Medalha, Nelson Motta, Solano Ribeiro, Magro Waghabi
No teatro: aplausos, vaias, um violão quebrado, guitarras estridentes. No palco: os jovens Chico Buarque, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Roberto Carlos, Edu Lobo e Sérgio Ricardo. As músicas: “Roda Viva”, “Ponteio”, “Alegria, Alegria”, “Domingo no Parque”. E só um deles sairia vencedor. Isso é Uma Noite em 67, um convite para viver a final do Festival da Record que mudou os rumos da MPB.
Direção: Walter Carvalho, Leonardo Gudel
elenco: Roberto Carlos, Paulo Coelho, Daniel de Oliveira, Tárik de Souza, Peter Fonda, Dennis Hopper, Luiz Carlos Maciel, Júlio Medaglia, Roberto Menescal, André Midani, Nelson Motta, Marcelo Nova, Elvis Presley, Maria Eugênia Santos Seixas, Plínio Seixas, Raul Seixas, Waldir Serrão, Caetano Veloso, Zé Walter, Tom Zé
A trajetória da lenda do rock Raul Seixas por meio de imagens raras de arquivo, encontros com familiares, conversas com artistas, produtores e amigos. Mostra como o compositor e cantor "Maluco Beleza" se tornou um dos pioneiros desse ritmo musical no país, com 21 discos lançados e grandes músicas de sucesso que, até hoje, continuam a ser tocadas e relançadas.
Direção: Ricardo Calil, Renato Terra
ELENCO: Pedro Aguinaga, Eduardo Araújo, Erasmo Carlos, Roberto Carlos, Gerson King Combo, Paulo Fattar, Lenir Figueiredo, Dudu França, Décio Frotta, Marília Gabriela, Luiz Gonzaga, Carlos Imperial, Marco Gracie Imperial, Maria Luiza Imperial, João Roberto Kelly, Denilson Monteiro, Clara Nunes, Cauby Peixoto, Monica Rossi, Paulo Silvino, Wilson Simonal, Tony Tornado, Ronnie Von, Carlo Mossy
Documentário que conta a trajetória de Carlos Imperial, figura lendária da cultura brasileira, através de seu peculiar filtro brincalhão, mulherengo e polêmico.
Direção: Micael Langer, Cláudio Manoel
Elenco: Angélica, Tony Bellotto, Pedro Bial, Sylvinho Blau Blau, Boni, Rita Cadillac, Roberto Carlos, Flávio Cavalcanti, Chacrinha, Luciano Huck, João Kleber, Gugu Liberato, Elke Maravilha, Evandro Mesquita, Stepan Nercessian, Wanderléa
Abelardo Barbosa, nosso eterno Chacrinha, um dos apresentadores mais importantes da televisão brasileira entre as décadas de 50 e 80 tem sua trajetória resgatada em documentário. O legado de Chacrinha na TV e trechos de sua vida pessoal são revelados através de depoimentos e imagens de arquivo que contam a história por trás das câmeras, os bastidores que consolidaram uma nova forma de comunicar o Brasil e as facetas de um homem que é dos personagens contemporâneos mais interessantes do cenário cultural nacional.
Direção: Héctor Babenco, Roberto Farias
ELENCO: Emerson Fittipaldi - Ele mesmo, Jackie Stewart - Ele mesmo, Maria Helena Fittipaldi - Ela mesma, Ronnie Peterson - Ele mesmo
Documentário de longa metragem focalizando o campeão brasileiro de automobilismo de Fórmula I, em 1972 - os treinos, a emoção em si, as corridas disputadas nas pistas, mas também o quotidiano do ídolo, sem ser o homem máquina que todos imaginam, junto a família, à esposa Maria Helena.
DIREÇÃO, ROTEIRO, EDIÇÃO: Rodrigo de Oliveira, Gustavo Ribeiro
ELENCO: Paulo José, Ana Kutner, Fernanda Montenegro, Flávio Migliaccio, Milton Gonçalves, Helena Ignez, Joana Fomm, Selton Mello, Matheus Nachtergaele, Kika Lopes, Bel Kutner, Mariana Ximenes, Clara Kutner, Paulo Caruso, Marília Pêra, Marieta Severo, Dina Sfat
Com texto escrito pelo próprio Paulo José, o documentário afetivo "Todos os Paulos do mundo" se apropria do título do clássico de Domingos de Oliveira, "Todas as mulheres do mundo", para homenagear o Ator e Diretor até então de 81 anos de idade, e que desde o ano de 1992, foi diagnosticado com o Mal de Parkinson, que limitou as suas participações em filmes e novelas tanto como Ator e Diretor, mas não o impediu de trabalhar em filmes elogiados pela crítica como "O palhaço", de Selton Mello, e "Nosso País", de André Ristum. Paulo José nasceu em Lavras do Sul, Rio Grande do Sul, e veio para o Rio de Janeiro contra a vontade de sua família. Seu primeiro trabalho como Ator foi no longa de Joaquim Pedro de Andrade, "O Padre e a moça", e no mesmo ano, realizou "Todas as mulheres do mundo", de Domingos de Oliveira. Depois vieram clássicos como "Macunaíma", "O Rei da vela", "edu coração de ouro", entre outros. O filme tem narração em voz off de vários Atores amigos de Paulo, narrando trechos de sua vida profissional e pessoal, quando foi casado com Dina Sfat e atualmente, com Kika Lopes. Mariana Ximenes, Matheus Nachtergaele, Selton Mello, Fernanda Montenegro, são alguns dos amigos que prestaram homenagem ao Ator. O filme, que tem um excelente trabalho de edição, a cargo de Mair Tavares e Tina Saphira, reúne trechos de muitos trabalhos de Paulo José. Para fãs e para Atores, o filme é um belo testamento para se desvendar e estudar a Arte desse grande Mestre.
Dirigido por Chico Kertész
ELENCO: Ivete Sangalo, Bell Marques, Beto Jamaica, Buck Jones, Caetano Veloso, Carlinhos Brown, Chiclete com Banana, Cláudia Leitte, Compadre Washington, Daniela Mercury, Durval Lélys, Gerônimo, Gilberto Gil, Luiz Caldas, Manno Góes, Márcia Freire, Márcia Short, Márcio Victor, Margareth Menezes, Marinêz, Netinho, Ninha, Ricardo Chaves, Sarajane, Saulo Fernandes, Tatau, Xanddy
O documentário aborda através de entrevistas de artistas do gênero musical, especialistas e críticos musicais o ritmo nascido na Bahia na década de 1980 e que ganhou o Brasil na década de 1990 até sua decadência nos anos seguintes com o crescimento de outros estilos musicais e falta de renovação.
Produção: Norma Bengell
Direção de: Sônia Nercessian e Kika Lopes
Elenco: Paulo José, Fernanda Torres, José de Abreu, Tonico Pereira.
Documentário sobre aspectos da vida e personalidade do escritor brasileiro Machado de Assis, fundador da ABL. O documentário analisa aspectos pessoais de Machado, seu relacionamento e identificação com a cidade onde nasceu e viveu, os personagens de suas obras e a interação dos mesmos com a personalidade do autor, incluindo comentários de escritores, especialistas e aficionados e exemplificações de personagens como a Capitu, o Conselheiro Aires, Quincas Borba, Brás Cubas, com a participação dos atores Paulo José, Fernanda Torres, José de Abreu e Tonico Pereira.
Diretora: Norma Bengell
Maria Gladys fala diretamente para a câmera e dialoga com Norma Bengell. A entrevistada, que começou a carreira dançando rock, atuou com a cineasta em filmes de Domingos Oliveira, Julio Bressane, Antônio Calmon e Neville D'Almeida.
Dirigido por Tatiana Issa e Raphael Alvarez
Principais depoimentos: Ron Lewis, Gilberto Gil, Nelson Motta, Marília Pêra, Ney Matogrosso, Betty Faria, José Possi Neto, Miéle, Aderbal Freire Filho, Jorge Fernando, César Camargo Mariano, Elke Maravilha, Cláudia Raia, Miguel Falabella, Liza Minnelli, Pedro Cardoso, Norma Bengell, Claudio Tovar, Ciro Barcelos, Bayard Tonelli, Rogério de Poly e Benedito Lacerda.
Filha do cenógrafo Américo Issa, que trabalhou com os Dzi Croquettes de 76 a 1980, a atriz e cineasta Tatiana Issa realiza um documentário emotivo e narrado pela memória, uma vez que ela vivenciou os bastidores do espetáculo ainda criança. Assim como Leandra Leal, que dirigiu “Divinas divas” e também se baseou na memória afetiva e no carinho para descrever o seu olhar da coxia quando criança, Tatiana se refere ao grupo como sua família. E é dessa forma carinhosa que o espectador é apresentado ao grupo que revolucionou o teatro brasileiro, trazendo deboche, uma nova linguagem repleta de improvisos teatrais e números musicais e precursor do besteirol, movimento teatral de humor que fez sucesso nos anos 80 e 90. Premiado em diversos festivais, o filme segue a ordem cronológica para falar da criação e do fim do grupo, que foi de 1972 a 1976, na sua formação original, mas chegaram a fazer novas formações que durou até o início dos anos 80. O filme começa mostrando imagens e cartelas falando da evolução do golpe militar no Brasil, até o AI-5, em 68. E foi nesse período de total controle do governo em todos os setores, que contraditoriamente surgiu o Dzi Croquettes (o nome vem porque um pequeno grupo se encontrou em uma lanchonete e se inspirou nos croquetes, salgadinhos, e para dar referência aos musicais americanos, o fone “Dzi" vem da forma de se falar "The”). Formado por 13 atores/bailarinos que improvisavam sketches onde tinham números musicais, misturavam os ritmos brasileiros com o Jazz, o Teatro de Revista com os musicais da Broadway, o improviso como provocação e interação com a platéia. Eles não se consideravam homens nem mulheres, mas gente como qualquer um. Com o momento mais crítico da ditadura, eles foram para o exílio: primeiro Portugal, depois Paris. Mas a mídia os boicotou, até que Liza Minelli, ao ver o espetáculo, ficou encantada e os apadrinhou, e a partir daí, o grupo fez enorme sucesso. Ao receberem convite para fazer espetáculo na Bahia, e já saudosos do Brasil, o grupo acabou se desfazendo, com uma briga de dois integrantes: Lennie Dal e Claudio Tovar. Veio uma nova formação, mas o grupo acabou não durando muito. O filme homenageia carinhosamente a “família”: vários integrantes morreram de Aids (8), entre eles Lennie Dale, outros 3 foram assassinados. Dos remanescentes, poucos, ficaram Bayard, Claudio Tovar, Ciro Barcellos. Benedito Lacerda e Dario Menezes, hoje um premiado documentarista.
Dirigido por Paloma Rocha e Joel Pizzini
ELENCO: Tarcísio Meira, Glauber Rocha, Antonio Pitanga, Norma Bengell, Jece Valadão, Ana Maria Magalhães, Paula Gaitán, Fernando Birri, Gustavo Dahl, Orlando Senna
A produção de "A Idade da Terra", de Glauber Rocha, é recriada colocando três ângulos em foco: a revolta do cineasta com a rejeição do filme no Festival de Veneza, sua crise com a esquerda brasileira e a criatividade anárquica do diretor baiano.
Dirigido por Sílvio Tendler
ELENCO: Glauber Rocha, João Ubaldo Ribeiro, Zelia Gatai, Jorge Amado, Adriano Aprá, Ana Maria Magalhães, André Racz, Antônio Pitanga, Arnaldo Carrilho, Arnaldo Jabor, Cacá Diegues, Conceição Senna, Darcy Ribeiro, Fabiano Canosa, Fernando Lemos, Fernando Birri, Ferreira Gullar, Gerald Thomas, Gustavo Dahl, Helena Ignês, Hugo Carvana, Jards Macalé, João Carlos Teixeira Gomes, Johny Howard, Lino Miccichè, Lucia Rocha, Luiz Carlos Barreto, Luis Carlos Maciel, Luiz Carlos Saldanha, Manduka, Mário Carneiro, Nelson Pereira dos Santos, Neville d'Almeida, Norma Bengell, Oliveira Bastos, Orlando Senna, Othon Bastos, Paloma Rocha, Paul Leduc, Paulo César Saraceni, Paulo Gil Soares, Paulo Autran, Pedro Del Picchia, Régis Debray, Rogério Sganzerla, Rubens Gerchman, Sérgio Ricardo, Silvye Pierre, Thiago de Mello, Welington Moreira Diniz, Zelito Viana, Zueni Ventura, Odete Lara, Dina Sfat, Roberto Farias, José Lewgoy, Raul Cortez, Sérgio Britto
O filme é uma homenagem ao cineasta Glauber Rocha, partindo de seu funeral - gravado pelo próprio diretor, em filmagens que ficaram guardadas por vinte anos a pedido da mãe de Glauber, Lúcia Rocha - e seguindo para depoimento de amigos, colegas de trabalho e familiares sobre ele.
Diretores: Luis Alberto Rocha Melo, Alessandro Gamo. Montagem: Severino Dadá
Conhecido como o "Rei da Boca", ou o "Produtor Biônico", devido aos inúmeros filmes que produziu, num total de mais de 50 obras, A.P. Galante (Antonio Polo Galante) fala sobre sua trajetória cinematográfica no período em que foi produtor, trabalhando com personalidades ligadas à Boca do Lixo. Com trechos de filmes e imagens de São Paulo e da Boca de ontem e de hoje, o documentário traz entrevistas inéditas de Carlos Reichenbach, Jairo Ferreira, Rogério Sganzerla, Inácio Araújo, Severino Dadá, Miro Reis, Sylvio Renoldi, Pio Zamuner, Antônio Meliande, Cláudio Portioli, Waldomiro Reis, Sebastião de Souza e João Silvério Trevisan.
Dirigido por Neville D'Almeida e Tamur Aimara
O filme conta a trágica história que os índios brasileiros vêm presenciando nos últimos 500 anos, com toda a miséria e abandono. O índio Maksuara conta sobre a sabedoria dos índios que moram na floresta em uma perfeita harmonia com a natureza e com o que os cercam, sem destruí-la ou prejudicá-la.
Diretor: Jorge Bodanzky e Helena Salem
O documentário fala da questão agrária na região do Rio Araguaia, com ênfase na participação da Igreja Católica, por meio de representantes da chamada Teologia da Libertação. A presença dos religiosos no local foi fundamental para a grande repercussão dos acontecimentos, inclusive internacionalmente.
Considerado um clássico da filmografia de Eduardo Coutinho, o documentário constrói o real através da fala do coronel Teodorico Bezerra. O diretor expõe a visão do representante da aristocracia rural do Nordeste.
Direção: Marina Person
Elenco: Eva Wilma, Paulo José, Walmor Chagas, Antunes Filho, Ney Latorraca, Lima Duarte, Paulo Goulart, José Mojica Marins, Jorge Ben Jor, Millôr Fernandes, Jean-Claude Bernardet, Ricardo Aronovich, Sérgio Mamberti, Jô Soares, Juca de Oliveira, Carlos Reichenbach, Glauco Mirko Laurelli, Cláudio Petráglia, Regina Jehá (Imagens de arquivo), Marina Person (Imagens de arquivo), Roberto Carlos, Raul Cortez
A obra, a vida e a história de Luiz Sérgio Person, publicitário e jornalista que também trabalhou no cinema e no teatro, narradas através de imagens de arquivo do próprio Person e trechos de suas obras. Ao longo de sua carreira dirigiu 5 filmes, entre eles "São Paulo S/A" e "O Caso dos Irmãos Naves", até falecer em um acidente automobilístico antes mesmo de completar 40 anos.
Dirigido por Vladimir Carvalho
Com depoimentos reais, o filme retrata a vida de lavradores e garimpeiros no vale do rio do Peixe, mostrando o cotidiano de secas e pobreza nessa na região semiárida do Nordeste do Brasil. O filme inicia-se com um "Monólogo sobre o sertão", leitura de um poema de Jomar Moraes, que serve como espinha dorsal sonora do filme. As entrevistas são inseridas aos poucos, contrapostas às cenas do folclore local, fotos antigas e material musical composto por Luiz Gonzaga, José Siqueira, Ernesto Nazareth.
Direção: Joel Pizzini
Elenco: Grande Otelo
A partir de um vasto material de arquivo, que inclui shows, videoclipes, entrevistas, aparições em programas de televisão e ainda gravações caseiras, é apresentada a vida de Ney Matogrosso, de sua infância até despontar no meio artístico graças à sua voz de timbre raro, passando pela fase em que integrou o grupo Secos & Molhados até alcançar o sucesso em carreira solo.
Diretor: Celso Sabadin. Montador: Paulo Domingues
Elenco: David Cardoso, Hebe Camargo, Ratinho, Marly Marley, Selma Egrei, Ronnie Von, Renato Teixeira, Pio Zamuner, Ewerton de Castro, Agnaldo Rayol, Gustavo Dahl, Ary Toledo, Glauco Mirko Laurelli, Daniel, Inácio Araújo, André Luiz de Toledo, Alfredo Sternheim, Negão dos Santos, Amácio Mazzaropi (em arquivo), Jeremias Moreira
A vida de um dos mais populares comediantes da história do cinema brasileiro: Amácio Mazzaropi. Além de atrair multidões aos cinemas ao retratar a cultura caipira de São Paulo, Mazzaropi revolucionou o método de produção, distribuição e exibição do cinema no Brasil, já que ele próprio coordenava todos os detalhes da produção e do lançamento de seus filmes.
Dirigido por Luiz Otávio de Santi
ELENCO: Amácio Mazzaropi, Mauro Alice, Hebe Camargo, Ratinho, Ignácio de Loyola Brandão, Marly Marley, Ewerton de Castro, Genésio Arruda, Galileu Garcia, André Gatti, Jean-Claude Bernardet, Máximo Barro, Arthur Autran, João Restiffe, Augusto César Ribeiro, Irineu Guerrini Jr., João Roman Neto, Plácido de Campos, Geny Prado, Flávio Porto, Fábio Ricci, Olga Rodrigues Nunes de Souza, Célia Tolentino, Virgílio Roveda
Neste documentário produzido exclusivamente pelo Instituto Mazzaropi, você vai ter a oportunidade de ver cenas de filmes, depoimentos de estudiosos, intelectuais, historiadores e artistas populares como Ratinho e ainda vai ver trechos de sua última apresentação na televisão no programa da Hebe Camargo. Um filme à altura do artista e obrigatório para sua coleção.
ELENCO: Analice Gigliotti, Sabrina Presman, Siro Darlan, Miúcha, Carla Camurati, Ney Latorraca, Eduardo Moscovis, Rita Guedes, Scarlet Moon, Herson Capri, Neville D’Almeida, José Ruy Dutra, Fernanda Luz, Monique Lafond, Yolanda Cocoza Murta, Caio de Souza Mendes, Luiz Fernando Valentim de Souza, Endel da Silva, Elisa Henriques, Maria Teresa dos Santos Guedes, Robson da Costa F. da Silva, José Alexandre dos Santos, Maria Conceição Florentino, Marcio Jaques, Sueli Maria Wendling Noel de Souza, Guilherme de Souza, Victor de Souza, Ida Gomes, Mauro Zambone, Conceição Lorenço, Renato Mussi, Karl Fagerstrom, Martin Raw, Alaíde Garcez Siqueira, Adriana do Couto Faro
Documentário que mostra a diretora e produtora Adriana Dutra tentando abandonar o vício. Sendo fumante, decide estudar o assunto e fazer o documentário "Fumando Espero" expondo todos os lados de um tema polêmico: o tabagismo. Primeiro longa-metragem de Adriana Dutra como diretora mostra trajetória do tabagismo na sociedade dos séculos XX e XXI, por meio de entrevistas com anônimos e celebridades – como Eduardo Moscovis, Carla Camurati, Scarlet Moon, Miúcha, Ney Latorraca, Rita Guedes entre outros – pontuam o filme. Formadores de opinião, artistas, pesquisadores, publicitários, funcionários públicos, advogados, vítimas da dependência, crianças, além de médico especialista e psicólogo, também falam de sua relação com a nicotina.
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Diretor: Rogério Sganzerla
Elenco: Grande Otelo, Nina de Pádua, Arrigo Barnabé
O filme reconstitui a visita ao Brasil do cineasta americano Orson Welles para filmar o documentário It's All True (Tudo é Verdade). Movido por idealismo cívico e na trilha da chamada política da boa vizinhança, implantada pelo presidente norte-americano Franklin Roosevelt, Welles apaixona-se pelas coisas brasileiras.
Direção: Felipe Novaes
O documentário retrata a vida e a carreira do cantor brasileiro Chorão, líder da banda Charlie Brown Jr. Além de depoimentos sobre sua vida pessoal e profissional e imagens de arquivo, o filme acompanha a história de uma das estrelas do rock mais importantes do Brasil. Chorão viveu duas décadas intensas de sucesso nacional e internacional, cheios de momentos polêmicos, até sua morte prematura, por overdose de drogas, em 2013.
Direção: Susana Garcia e Jú Amaral
Falecido aos 42 anos de idade no dia 4 de maio de 2021, o ator e humorista Paulo Gustavo se tornou o símbolo do descaso da pandemia de Covid no Brasil. Alertando desde o surgimento da vacina a urgência de vacinação no país, Paulo cunhou uma frase que se tornou referência para a cultura: 'Rir é um ato de resistência". Composto de material de arquivo desde a sua juventude até antes de sua internação, além de registros de bastidores de seus filmes e também do seu derradeiro show, chamado "Filho da mãe' , iniciado em 2019 e ao lado de sua famosa mãe Déia nos palcos, cantando e contando histórias de sua vida. O filme possui depoimento de amigos famosos, como Ingrid Guimarães, Malu Valle, Marcus Majella, Monica Martelli, Susana Garcia e também de seus familiares, narrando momentos chaves de Paulo em suas vidas e concluindo sempre que a alegria e astral, além de sua enorme generosidade, farão falta. Um bom trecho do filme é destinado ao seu casamento com Thales Bretas, mostarndo registro do casamento, viagem e o nascimento dos filhos Gael e Romeu. Obviamente que o espectador sairá de olhos marejados do filme, que mesmo com tanta melancolia pela morte de Paulo, ainda assim, bora o público para cima através de momentos divertidos e a alegria constante de Paulo, em registros que serão guardados para sempre na memória dos fãs.
Direção: Duncan McMath
Em 1997, Ronaldo Nazário tinha 21 anos e era o melhor jogador de futebol do planeta, destinado a se tornar um dos maiores de todos os tempos. No entanto, apenas um ano depois, tudo estava sombrio. Primeiro, ele foi culpado pela derrota do Brasil na final da Copa do Mundo para a França, depois sofreu lesões consecutivas que ameaçaram encerrar sua carreira no auge. Mas duas novas joelhadas e uma Copa do Mundo depois, O Fenômeno estava de volta ao topo. O documentário entrevista todos os personagens desta incrível história de redenção: A família, companheiros de equipe, médicos e cirurgiões de Ronaldo. E pela primeira vez na tela, Ronaldo e Roberto Carlos revelam o que realmente aconteceu no quarto 290 do hotel na tarde da final da Copa do Mundo de 1998.
Premiado documentário dirigido e escrito por Juliana Antunes, é uma produção mineira toda rodada em Belo Horizonte, mais precisamente, na comunidade de Vila Mariquinhas, periferia da Capital. O filme, com um olhar totalmente feminino (o filme tem uma equipe quase toda de mulheres), foca sua câmera em 2 protagonistas: as amigas e moradoras Andreia e Leidiane. Assim como qualquer morador de comunidade, as duas já se acostumaram a todas as barbaridades: tiroteiro, tráfico de drogas, violência doméstica, assédio, brigas, desemprego, etc. Mesmo assim, no bate papo descontraído das duas, elas procuram encontrar um fiapo de motivação para continuarem vivendo e batalhando seu dia a dia: os filhos, os bailes, o sexo, os amigos, as drogas (tem uma impressionante cena onde uma delas cheira de forma totalmente espontânea uma carreira de cocaína, junto de um amigo, sem qualquer tipo de preocupação de estarem sendo filmados). Lá na parte final, durante uma conversa, elas presenciam um tiroteiro: o câmera se esconde, mas para elas, é apenas mais um dia. É um filme que não pode ser visto como um documentário etnográfico sobre moradores de comunidade. Existe um propósito para ele: acompanhar seres humanos no limite da sobrevivência e da dignidade, e que não perdem jamais a sua esperança de uma vida melhor. Andreia almeja se mudar pro bairro vizinho, Baronesa, mas lhe falta dinheiro. Um filme digno, que merece ser visto e discutido.
Foi o terceiro filme da trilogia idealizada por Rogério Sganzerla sobre a visita de Orson Welles ao Brasil; o primeiro foi Nem Tudo É Verdade, de 1986, e o segundo foi Linguagem de Orson Welles, de 1991.
Montagem, Supervisor musical: Sylvio Renoldi
Elenco: Orson Welles, Dalva de Oliveira, Carmem Miranda, Linda Batista, Karl Marx, Herivelto Martins, Grande Otelo, Ary Barroso, Jesus Cristo, Dorival Caymmi, Richard Wilson, Robert Wise, Bill Krohn, Edmar Morel, Paula Lima, H.G.Wells, Helena Ignez
Tudo É Brasil trata sobre o filme estadunidense It's All True, de Orson Welles, rodado na década de 1940. Traz cenas inéditas e imagens dos bastidores do filme, com depoimentos do próprio Welles e de colaboradores brasileiros e estadunidense, e retrata o cotidiano dos negros dos subúrbios cariocas e dos jangadeiros de Fortaleza.
Direção: Daniela Arbex, Armando Mendz
Adaptação do livro homônimo escrito por Daniela Arbex, este é um retrato aprofundado e contundente sobre os eventos que ficaram conhecidos como Holocausto Brasileiro, ou seja, o grande genocídio cometido contra os pacientes psiquiátricos do hospício de Barbacena, em Minas Gerais, local onde os pacientes eram torturados, humilhados e assassinados.
Direção de Glauber Rocha
Com cenas documentais e de ficção, o filme desmistifica a imagem turística de Roma e explora a periferia e as diferenças sociais e culturais da cidade.
Zumbi Somos Nós propõe uma reflexão sobre questões raciais na sociedade brasileira contemporânea e a criação de estratégias artísticas para responder a estas questões, inscrevendo na vida cotidiana novas formas de olhar, pensar e agir.
Dirigido por: Vladimir Carvalho
Material documental filmado pelo ‘designer’ americano Eugene Feldman, em visita a Brasília na época de sua construção: a precariedade da segurança dos trabalhadores em razão do ritmo acelerado das obras e depoimentos de pioneiros sobre as condições de vida dos candangos.
Dirigido por Rex Schindler
A partir de manifestações folclóricas e diversas expressões artísticas, o longa é um documentário que exalta e homenageia a cultura baiana.
Dirigido por Márcia Monteiro
O documentário Legado Italiano conta com a participação de descendentes de imigrantes e especialistas em diferentes áreas do conhecimento que contribuem com relatos carregados de emoção a respeito daquele que é considerado um dos maiores fluxos migratórios da história, ocorrido no final do século XIX.
Diretores: Bruno Graziano, Raoni Gruber, Milton Leal, Paulo Silva Jr.
O documentário mostra encontros, vivências e um retrato contemporâneo do povo e da cultura acreana quando quatro paulistas partem para o Norte. Durante a viagem, conhecemos a história do Estado ao Santo Daime; das tribos indígenas à herança de Chico Mendes; dos soldados da borracha ao Acre atual. A produção expõe essa descoberta entre os que chegam e os que lá estão.
Elenco: Norma Bengell
Exilados em Londres, Jorge Mautner, Caetano Veloso e Gilberto Gil realizam uma obra experimental sobre exílio, poesia e o que mais de interessante surgir na pauta. Segundo o diretor, Jorge Mautner, trata-se de "uma fábula-musical-chanchada-filosófica que retrata muita coisa, em primeiro lugar, a saudade do Brasil".
Lançado pela organização Ação pela Cidadania, o documentário mostra um panorama da fome no país, desde o Brasil Colônia até a saída do Mapa da Fome, em 2014. O filme conta histórias reais, de pessoas que viviam, na época, com insegurança alimentar grave, e mostra imagens impactantes que evidenciam o quanto a desigualdade social impacta a vida dos mais pobres.
Dirigido por João Batista de Andrade
ELENCO: Paulo Weudes — Wilsinho, Gilberto Moura - Ramiro, Ivan José - Chiquinho, Telma Helena — Patrícia, Cláudia de Castro - Geni, Fausto Brunini, Jorge Cerruti, Sergio Oliveira, Rubens Brito, Luis Carlos Rossi, Paulo Lago, Luis França
Reconstrução da vida trágica de Wilsinho, transformado em bandido perigoso desde os 14 anos, várias vezes preso e finalmente fuzilado pela polícia na casa de sua namorada Geni.
Diretor: Renato Tapajós
Elenco: Adherbal Hercules, Amauri Alvarez, Alípio Freire, Carlos Cambraia, Carlos Seidl, Denise Del Vecchio, Ênio Gonçalves, Eudes Carvalho, Henrique Lisboa, Júlio Calasso, Marcos Kaloy, Maria do Carmo Sodré, Milton Magini, Nágela Maria, Pacco Sanches, Paulo Rizzitano, Pedro Moulin, Regina Lopes, Roberto Sapão, Sílvia Poppovic, Zé Jornaleiro, Dersu Cachoeira e Jorge Odara por Grupo Tetra, Teotônio Villela, Adilson Barros, Antonio Fagundes
(...) o Tribunal Tiradentes, ocorrido em São Paulo, sob a presidência de Teotônio Villela, em que se discutiram as origens, a legislação e a filosofia da segurança nacional, o arbítrio que ela impunha à sociedade, suas implicações etc. etc., com imagens de repressão, desfiles militares e depoimentos de pessoas que sofreram seus rigores.
Dirigido por Paulo Gil Soares
ERVA BRUXA É O NOME POPULAR PELO QUAL O TABACO TAMBÉM É CONHECIDO. A PLANTAÇÃO DE FUMO POR PEQUENOS AGRICULTORES EM REGIME FAMILIAR NA REGIÃO DO RECÔNCAVO BAIANO. O PROCESSAMENTO DO FUMO. O TRABALHO SAZONAL QUE DURA NO MÁXIMO TRÊS MESES. A CLASSIFICAÇÃO DAS FOLHAS SEGUNDO DEFINIÇÃO DO GOVERNO FEDERAL, TRABALHO INTEIRAMENTE MANUAL, QUE PROVOCA ALERGIAS RESPIRATÓRIAS E DERMATOSES NOS TRABALHADORES. O APROVEITAMENTO DA MATÉRIA-PRIMA NA INDÚSTRIA BRASILEIRA NÃO ULTRAPASSA OS 10 PORCENTO DA PRODUÇÃO, FICANDO O RESTANTE PARA A EXPORTAÇÃO, MUITO MAIS LUCRATIVA. CACHOEIRA E SÃO FÉLIX, CIDADES CONHECIDAS NO PASSADO COMO CENTRO DA ECONOMIA FUMAGEIRA, NA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL ENTRARAM EM DECADÊNCIA. DO ANTIGO FAUSTO, RESTAM APENAS AS RUÍNAS DOS SEUS MONUMENTOS COLONIAIS E UMA INDÚSTRIA CLANDESTINA DE CHARUTOS QUE ABASTECE UMA FAIXA POPULAR DE CONSUMIDORES. A CULTURA DO FUMO TIPO ‘CAPEIRO’ E DO TIPO BAHIA/BRASIL E A MOVIMENTAÇÃO ECONÔMICA GERADA PELO MERCADO EXPORTADOR.
Diretora: Tenille Bezerra
Entre o Brasil e Angola, entre Salvador e Luanda, o músico Mateus Aleluia apresenta sua concepção da arte e da vida, contrapondo as interpretações contemporâneas com as canções da época em que se apresentava no trio Os Tincoãs.
Direção: Barbara Paz.
Maria Camargo, Bárbara PazElenco: Hector Babenco, Regina Braga, Willem Dafoe, Paulo José, Xuxa Lopes, Selton Mello, Fernanda Montenegro, Bárbara Paz, Carmo Sodré, Fernanda Torres, Dráuzio Varella, Michael Wade ... Dr. Feffer
Dirigido por Carlos Frederico Rodrigues
Primeiro filme sobre pixação da história da cinematografia brasileira. O diretor Pedro Camargo, no final da década de 70, entrevista de forma anônima pixadores do Rio de Janeiro. Atravessando imagens da cidade à época, uma filosofia anônima, enigmática, disruptiva da monotonia de uma gramática unívoca, irrompe tanto nas análises sociológicas e filosóficas feitas pelos piXadores, quanto por seus rabiscos incapturáveis. Movimento de incaptura que brota inesperado das franjas de um processo ditatorial.
Diretora: Maria Augusta Ramos
O documentário acompanha a crise política que afeta o Brasil desde 2013 sem nenhum tipo de abordagem direta, como entrevistas ou intervenções nos acontecimentos. A diretora Maria Augusta Ramos passou meses no Planalto e no Congresso Nacional captando imagens sobre votações e discussões que culminaram com a destituição da presidenta Dilma Rousseff do cargo.
Em 2016, a Chapecoense, time de futebol da cidade de Chapecó, se classificou para a final do campeonato Sul-Americano, algo inédito para o clube até então. No entanto, a trajetória histórica foi interrompida no dia 28 de novembro do mesmo ano, quando o avião que transportava o time para a grande partida sofreu um grave acidente, provocando a morte de 71 pessoas. Depois de meses de luto e muita comoção, a Chapecoense se reergueu e deu continuidade ao legado daqueles que partiram, rumo ao topo novamente.
Diretoras: Lygia Barbosa, Eliane Brum
Laerte-se analisa a construção da identidade de gêneor e o significado de masculino e feminino, enquanto explora os problemas que Laerte enfrenta ao se apresentar como mulher e os seus talentos artísticos.
Elenco: Ney Latorraca
O Teatro Rival, no Rio de Janeiro, completou a pouco tempo 70 anos de existência, testemunhando toda uma efervescência social, política e artística. Na coxia, por um bom tempo, cresceu a menina Leandra Leal, neta do fundador do teatro. Assim como Tatiana Issa no documentário "Dzi Croquettes", Leandra Leal se apegou às suas memórias para construir um belo elo narrativo e emocional com um grupo de transformistas remanescentes do Teatro de revista dos anos 60, apelidadas em um espetáculo de "Divinas Divas". Batalhadoras pela luta contra a diferença e a descriminação, todas elas buscaram o reconhecimento pessoal na Arte. Atrizes, bailarinas, cantoras, as "Divas" são Rogéria, Jane di Castro, Eloina dos Leopardos, Marquesa, Camille K, Divina Valeria, Fujika de Holliday e Brigitte de Búzios, que se revezam no filme com relatos impecáveis, divertidos e emocionantes da trajetória pessoal de cada uma. Linda direção de estréia de Leandra Leal, que narra o filme em offs diluídos pela memória do passado. Edição campeã de Natara Ney e um plano sequência que remete ao do filme "Os bons companheiros", memorável e antológico, orquestrada pelo operador de steadicam Gu Ramalho. Imperdível.